BEYOND TRIO (Anglija, Japonska/ZDA, Italija)
Festival Prečkanja – Sconfinamenti
FESTIVALSKI REZIDENČNI ANSAMBEL / ENSEMBLE RESIDENZIALE DEL FESTIVAL
POGOVOR Z UMETNIKI – GIUSEPPE GUARRERA, MAYUMI KANAGAWA, MICHIAKI UENO v sredo, 25.6., ob 15.00, na Glasbeni matici Furlanija Julijska Krajina – Gorica (IT).
Ben Goldscheider, rog
Mayumi Kanagawa, violina
Giuseppe Guarrera, klavir
Spored:
Jörg Widmann (1973), Air
Ludwig van Beethoven (1770–1827), Klavirska sonata št. 26, op. 81a, »Les Adieux«
I. Das Lebewohl. Adagio – Allegro
II. Abwesenheit. Andante espressivo
III. Das Wiedersehen. Vivacissimamente (im Lebhastesten Zeitmasse)
György Ligeti (1923–2006), Trio za violino, rog in klavir, »Hommage à Brahms«
I. Andante con tenerezza
II. Vivacissimo molto ritmico
III. Alla marcia
IV. Lamento. Adagio
Premor
Johannes Brahms (1833–1897), Trio, op. 40
I. Andante
II. Scherzo. Allegro
III. Adagio mesto
IV. Finale. Allegro con brio
Festivalska rezidenčna zasedba Beyond je nastala iz želje po raziskovanju medsebojnih razlik in ustvarjanju izjemne ustvarjalne energije, ki izhaja iz njihovih raznolikih glasbenih ozadij. Poleg izjemnega Brahmsovega Tria bodo glasbeniki letos predstavili Ligetijev Trio, ki je osupljiv dokaz, kako lahko modernistična glasba še vedno ostane globoko ekspresivna in prepletena z raznolikimi stilističnimi pristopi.
POGOVOR Z UMETNIKI – GIUSEPPE GUARRERA, MAYUMI KANAGAWA, MICHIAKI UENO v sredo, 25.6., ob 15.00, na Glasbeni matici Furlanija Julijska Krajina – Gorica (IT).
Ben Goldscheider je eden vodilnih hornistov svoje generacije, ki navdušuje s svojo virtuoznostjo in predanostjo raziskovanju novih glasbenih obzorij. Trenutno deluje kot član ansambla Boulez in prvi hornist orkestra West-Eastern Divan. Prav tako je profesor na Kraljevem konservatoriju v Antwerpnu in umetnik v rezidenci na Kraljevi valižanski akademiji za glasbo in dramo.
Goldscheider je prejemnik številnih nagrad, vključno z nagrado na mednarodni avdiciji YCAT (2019), finalist tekmovanja BBC Young Musician (2016) in prejemnik priznanja ECHO Rising Star za sezono 2021/22. Med njegovimi nedavnimi nastopi izstopajo recitali v eminentnih koncertnih dvoranah po Evropi, vključno z dvoranami: Concertgebouw (Amsterdam), Musikverein (Graz), koncertno dvorano Pierre Boulez (Berlin), Elbphilharmonie (Hamburg), Kölnsko filharmonijo, dvorano Wigmore (London) idr. Solistično je koncertiral ob vidnejših orkestrih, med drugim s Simfoničnim orkestrom BBC, Nacionalnim orkestrom BBC Wales, Simfoničnim orkestrom Birmingham, Orkestrom Ulster, Simfoničnim orkestrom Luzern, Filharmonijo Južne Nizozemske, Praško filharmonijo, Berlinskim simfoničnim orkestrom, itd.
Njegova kariera vključuje premierne izvedbe več kot 50 novih del za rog, vključno s koncerti, solističnimi skladbami, komorno glasbo in interdisciplinarnimi projekti, ki združujejo živo elektroniko in vizualne elemente. V sezoni 2023/24 je izvedel dva nova koncerta skladateljev Gavina Higginsa in Huwa Watkinsa, prihajajoči koncerti pa vključujejo debije s Komornim orkestrom Uppsala, Londonskim filharmoničnim orkestrom in Norveškim radijskim orkestrom.
Poleg bleščeče solistične kariere pa briljira tudi v komorni glasbi. Sodeloval je že z renomiranimi glasbeniki, kot so Daniel Barenboim, Martha Argerich, Sergei Babayan, Kirill Gerstein, Denis Kozuhkin, Sunwook Kim, idr. Njegova diskografija vključuje album Legacy: A Tribute to Dennis Brain z novitetami Huwa Watkinsa in Roxanne Panufnik ter solističnim albumom izbranih del Malcolma Arnolda, Arnolda Schoenberga in Ruth Gipps ob spremljavi britanskega orkestra Philharmonia. Z angleškim simfoničnim orkestrom The Hallé je posnel tudi virtuozni »Klic roga« iz Wagnerjeve opere Sigfried.
Virtuozinja Mayumi Kanagawa je znana po svojem bogatem žlahtnem tonu in umirjeni ter zasvajajoči muzikaličnosti. Kot nagrajenka tekmovanj Čajkovski v Moskvi, Long-Thibaud Crespin v Parizu, ter tekmovanj Princese Astrid, Jascha Heifetz in Irvina Kleina, je že uveljavljena kot predstavnica samega vrha svetovne sodobne generacije violinistov, zato ni presenetljivo, da je sodelovala z najbolj zvenečimi imeni in ustanovami klasične glasbe na svetu.
Mayumi je nastopila s številnimi orkestri, vključno z Orkestrom Mariinsky, Belgijskim nacionalnim simfoničnim orkestrom, Praškim radijskim simfoničnim orkestrom, Nemško komorno filharmonijo Bremen, Finskim radijskim simfoničnim orkestrom, idr. Njen repertoar sega vse od Bacha do Brittna in Berga. Violinistkin edinstveni talent za posredovanje ljubezni in veselja do ustvarjanja glasbe z raznolikim repertoarjem jo je pripeljal tudi do številnih programov in šol po vsem svetu, od San Francisca do Novosibirska. Sezona 2024–25 prinaša ponovna povabila orkestrov, kot so Simfonični orkester Tokyo Metropolitan, Simfonični orkester Hiroshima, Simfonični orkester Maidstone in francoski Orchester de Pau Pays de Bearn, z dirigenti, kot so Leonard Slatkin, Elias Grandy in Nodoka Okisawa pa tudi debi z japonskim komornim orkestrom Ensemble Kanazawa. Solistični in komorni koncerti s kolegi, vključno z Giuseppejem Guarrero, Yujem Kosugejem, Benom Goldscheiderjem in Tonhainom Kollektivom, jo ponašajo po Evropi in Japonski.
Njena debitantska zgoščenka Recital s pianistom Giuseppejem Guarrero, je izšla na Japonskem (2023) in bila deležna velikih priznanj, že leto kasneje (2024) pa je prejela nagrado Fresh Artist podjetja Nippon Steel.
Trenutno je ambasadorka novega projekta Ribbon, El Sisteme na Japonskem, ki prinaša inštrumente in glasbeno izobrazbo otrokom v sistemu rejništva. Od oktobra 2023 poučuje tudi na Visoki šoli za umetnost v Bremnu. Je ena redkih, ki ima privilegij igranja na violino Wilhelmj Antonia Stradivariusa iz leta 1725, ki ji jo je prijazno posodila fundacija Nippon Music Foundation.
Pianist Giuseppe Guarrera je prejemnik Beethovenove nagrade na Mednarodnem klavirskem tekmovanju v Clevelandu, kar potrjuje njegovo izjemno virtuoznost in ekspresivnost. Guarrera je prepoznan kot solist in komorni glasbenik, ki nastopa v nekaterih najprestižnejših dvoranah po Evropi, vključno z Wigmore Hall v Londonu, fundacijo Louis Vuitton v Parizu in Pierre Boulez Saal v Berlinu.
Leta 2017 je poleg prestižne srebrne plakete na tekmovanju Concours musical international de Montréal osvojil še pet drugih nagrad, med katerimi je tudi nagrada občinstva. Med vidnejšimi dosežki velja omeniti prejeto štipendijo na pianističnem festivalu Ruhr in nagrado Tabor Mednarodnega glasbenega festivala Verbier. Prav tako je nagrajenec mednarodnih avdicij Young Classical Artists Trust v Wigmore Hallu v Londonu in mednarodnih tekmovanj Cleveland, Arthur Rubinstein in Viotti.
Nastopil je z zvenečimi dirigenti, kot so Daniel Barenboim, Vasily Petrenko in Dmitri Kjtaenko, ter z orkestri, kot so Orkester Cleveland, Kraljevi filharmonični orkester Liverpool, Kraljevi filharmonični orkester, Simfonični orkester Montreal in Orkester gledališča la Fenice.
Med vrhunce preteklih sezon sodijo solistični recitali (Dvorakov festival v Pragi, klavirski festival v Ruhru in festival v Andermattu) in koncerti v prestižnih dvoranah, kot so Pierre Boulez v Berlinu, Herkulessaal v Münchnu, Wigmore Hall v Londonu ter Royal Concert Hall v Nottinghamu. Med dosežke preteklih let sodi tudi debitantski nastop v dunajskem Konzerthausu z Julianom Rachlinom.
Vstop prost.
IT
BEYOND (Inghilterra, Giappone/USA, Italia)
INCONTRO CON GLI ARTISTI – GIUSEPPE GUARRERA, MAYUMI KANAGAWA, MICHIAKI UENO, MERCOLEDÌ 25.6., 15.00, GLASBENA MATICA FVJ, GORIZIA (IT)
Ben Goldscheider, corno
Mayumi Kanagawa, violino
Giuseppe Guarrera, pianoforte
Programma:
Jörg Widmann (1973), ARIA
Ludwig van Beethoven (1770–1827), Sonata per pianoforte n. 26, op. 81a, «Les Adieux»
I. Das Lebewohl. Adagio – Allegro
II. Abwesenheit. Andante espressivo
III. Das Wiedersehen. Vivacissimamente (im Lebhastesten Zeitmasse)
György Ligeti (1923–2006), Trio per violino, corno e pianoforte, «Hommage à Brahms»
I. Andante con tenerezza
II. Vivacissimo molto ritmico
III. Alla marcia
IV. Lamento. Adagio
PAUSA
Johannes Brahms (1833–1897), Trio, op. 40
I. Andante
II. Scherzo. Allegro
III. Adagio mesto
IV. Finale. Allegro con brio
La residenza artistica del festival Beyond nasce dal desiderio di esplorare le differenze reciproche e di creare un’energia creativa straordinaria che deriva dai diversi background musicali dei suoi membri. Oltre all’eccezionale Trio di Brahms, quest’anno i musicisti presenteranno il Trio di Ligeti, una prova straordinaria di come la musica modernista possa ancora essere profondamente espressiva e intrecciata con diversi approcci stilistici.
Ben Goldscheider è uno dei cornisti più importanti della sua generazione, che affascina con la sua virtuosità e la sua dedizione alla ricerca di nuovi orizzonti musicali. Attualmente è membro dell’ensemble Boulez e primo cornista dell’orchestra West-Eastern Divan. È inoltre professore al Conservatorio Reale di Anversa e artista residente alla Royal Welsh Academy of Music and Drama.
Goldscheider ha ricevuto numerosi premi, tra cui il premio all’audizione internazionale YCAT (2019), è stato finalista al concorso BBC Young Musician (2016) e ha ricevuto il premio ECHO Rising Star per la stagione 2021/22. Tra le sue recenti esibizioni spiccano i recital in prestigiose sale da concerto in tutta Europa, tra cui il Concertgebouw (Amsterdam), il Musikverein (Graz), la sala da concerto Pierre Boulez (Berlino), l’Elbphilharmonie (Amburgo), la Filarmonica di Colonia, la Wigmore Hall (Londra) e altre ancora. Ha tenuto concerti solistici con orchestre di grande prestigio, tra cui la BBC Symphony Orchestra, la BBC National Orchestra of Wales, la Birmingham Symphony Orchestra, l’Ulster Orchestra, la Luzern Symphony Orchestra, la South Netherlands Philharmonic, la Praga Philharmonic, la Berlin Symphony Orchestra, ecc.
La sua carriera comprende oltre 50 prime esecuzioni di nuove opere per corno, tra cui concerti, brani solistici, musica da camera e progetti interdisciplinari che combinano elettronica dal vivo ed elementi visivi. Nella stagione 2023/24 ha eseguito due nuovi concerti dei compositori Gavin Higgins e Huw Watkins, mentre i prossimi concerti includono i debutti con l’Orchestra da Camera di Uppsala, l’Orchestra Filarmonica di Londra e l’Orchestra della Radio Norvegese.
Oltre alla brillante carriera solistica, eccelle anche nella musica da camera. Ha collaborato con musicisti di fama mondiale come Daniel Barenboim, Martha Argerich, Sergei Babayan, Kirill Gerstein, Denis Kozuhkin, Sunwook Kim e altri. La sua discografia comprende l’album Legacy: A Tribute to Dennis Brain con brani inediti di Huwa Watkins e Roxanne Panufnik e un album solista con brani scelti di Malcolm Arnold, Arnold Schoenberg e Ruth Gipps, accompagnato dall’Orchestra Filarmonica Britannica. Con l’orchestra sinfonica inglese The Hallé ha registrato anche il virtuosistico “Rufo del corno” dall’opera Sigfried di Wagner.
La virtuosa Mayumi Kanagawa è nota per il suo tono ricco e nobile e per la sua musicalità calma e affascinante. Vincitrice dei concorsi Čajkovskij a Mosca, Long-Thibaud Crespin di Parigi e dei concorsi Princess Astrid, Jascha Heifetz e Irvin Klein, è già affermata come rappresentante dell’élite della generazione contemporanea di violinisti, quindi non sorprende che abbia collaborato con i nomi e le istituzioni più prestigiosi della musica classica mondiale. Mayumi si è esibita con numerose orchestre, tra cui l’Orchestra Mariinsky, l’Orchestra Sinfonica Nazionale Belga, l’Orchestra Sinfonica della Radio di Praga, la German Chamber Philharmonic di Brema, l’Orchestra Sinfonica della Radio Finlandese e altre ancora. Il suo repertorio spazia da Bach a Britten e Berg. Il talento unico della violinista nel trasmettere l’amore e la gioia di creare musica con un repertorio variegato l’ha portata a partecipare a numerosi programmi e scuole in tutto il mondo, da San Francisco a Novosibirsk. La stagione 2024-25 porta con sé nuovi inviti da orchestre come la Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, la Hiroshima Symphony Orchestra, la Maidstone Symphony Orchestra e l’Orchestre de Pau Pays de Bearn francese, con direttori come Leonard Slatkin, Elias Grandy e Nodoka Okisawa, nonché il debutto con l’Ensemble Kanazawa, orchestra da camera giapponese. Concerti solistici e da camera con colleghi quali Giuseppe Guarrera, Yuju Kosuge, Ben Goldscheider e Tonhain Kollektiv la portano in tournée in Europa e in Giappone.Il suo CD di debutto, Recital, con il pianista Giuseppe Guarrera, è stato pubblicato in Giappone (2023) e ha ricevuto grandi riconoscimenti, e solo un anno dopo (2024) ha ricevuto il premio Fresh Artist della Nippon Steel.Attualmente è ambasciatrice del nuovo progetto Ribbon, El Sisteme in Giappone, che porta strumenti e istruzione musicale ai bambini in affido. Da ottobre 2023 insegna anche alla Scuola Superiore di Arte di Brema.È una delle poche persone ad avere il privilegio di suonare il violino Wilhelmj di Antonio Stradivari del 1725, gentilmente concesso dalla Nippon Music Foundation.
Il pianista Giuseppe Guarrera ha vinto il Premio Beethoven al Concorso Pianistico Internazionale di Cleveland, a conferma della sua straordinaria virtuosità ed espressività. Guarrera è riconosciuto come solista e musicista da camera che si esibisce in alcune delle sale più prestigiose d’Europa, tra cui la Wigmore Hall di Londra, la Fondazione Louis Vuitton di Parigi e la Pierre Boulez Saal di Berlino. Nel 2017, oltre alla prestigiosa medaglia d’argento al Concours musical international de Montréal, ha vinto altri cinque premi, tra cui il premio del pubblico. Tra i suoi successi più importanti figurano una borsa di studio al Festival pianistico della Ruhr e il premio Tabor del Festival internazionale di musica di Verbier. È stato inoltre premiato alle audizioni internazionali Young Classical Artists Trust alla Wigmore Hall di Londra e ai concorsi internazionali di Cleveland, Arthur Rubinstein e Viotti. Ha suonato con direttori d’orchestra di fama mondiale come Daniel Barenboim, Vasily Petrenko e Dmitri Kjtaenko e con orchestre quali la Cleveland Orchestra, la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra, la Montreal Symphony Orchestra e l’Orchestra del Teatro La Fenice. Tra i momenti salienti delle ultime stagioni figurano recital solistici (Festival Dvořák a Praga, Festival Pianistico dell’ Ruhr e Festival di Andermatt) e concerti in sale prestigiose come la Pierre Boulez a Berlino, la Herkulessaal a Monaco, la Wigmore Hall a Londra e la Royal Concert Hall a Nottingham. Tra i successi degli ultimi anni figura anche il debutto al Konzerthaus di Vienna con Julian Rachlin.
Ingresso libero.
Projekt Festival Prečkanja – Sconfinamenti financira Evropska unija iz Sklada za male projekte GO! 2025 programa Interreg VI-A Italija-Slovenija 2021-2027, ki ga upravlja EZTS GO. Il progetto è finanziato dall’Unione europea nell’ambito del Fondo per piccoli progetti GO! 2025 del Programma Interreg VI-A Italia Slovenia 2021-2027, gestito dal GECT GO.
www.ita-slo.eu / www.euro-go.eu/sl/spf
